Л. А. Олифирова, музыкальный руководитель, ГБОУ Пушкинская школа № 1500, Москва

В дошкольном отделении ГБОУ Пушкинская школа № 1500 Центрального округа Москвы прошёл выпускной вечер «Золотые ключи Лукоморья». К ребятам в гости приходил Кот-учёный, который провёл квест по пушкинским сказкам. Баба Яга, Кощей Бессмертный, Русалки и Лешие, Царь Дадон и Золотой Петушок, Звездочёт и Шамаханская Царица, Царевна Лебедь, Царица и Князь Гвидон, Черномор и Богатыри — все эти герои успешно прошли испытания и заслужили право называться учениками одной из лучших школ Москвы. На праздник заглянул даже Царь Салтан, чтобы зачитать Указ о награждении выпускников подарками и устроить пир на весь мир. В конце праздника папы приготовили музыкальный сюрприз — станцевали вальс с дочками.

О том, как это было, смотрите в видеоролике.

Запись Золотые ключи Лукоморья. Выпускной праздник (видео) впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Цель. Повышение компетентности в применении театрализованной деятельности в детском саду, развитие фантазии и творческих способностей.

Задачи. Побудить к широкому использованию театрализованной деятельности в детском саду. Научить воспитателей и педагогов изготавливать маски для сюжетно-ролевых игр и театрализованных постановок.

Ход мастер-класса

Здравствуйте уважаемые коллеги! Каждому музыкальному руководителю и

воспитателю приходится заниматься театрализованной деятельностью.

Театрализованная деятельность – это распространённый вид музыкального воспитания ребёнка. Она глубоко лежит в его природе и находит своё отражение стихийно, потому что связана с игрой.

Театральные постановки помогают лучше понять произведение и осмыслить его. Театр способствует развитию детской речи, умению передавать свои мысли в более яркой форме.

Детям очень нравится сама атмосфера театра, оформление сцены, музыка, игра актёров. Я с детьми разучиваю стихи, занимаюсь подготовкой различных инсценировок и драматизаций. А также я продумываю образ и костюмы героев, которые потом сама шью. Иногда достаточно сделать головной убор для персонажа, чтобы дети поняли, кто есть кто.

Сегодня я хочу рассказать вам о создании масок для сюжетно-ролевых игр и театрализованных постановок. Изготовление масок – это очень кропотливый и многодневный труд. Вам потребуется много терпения и усердия, чтобы вырезать и приклеить все детали аккуратно. Но, поверьте, полученный результат доставит много радости и удовольствия и вам, и детям.

Материалы и оборудование

Для работы потребуются следующие материалы и инструменты: глиттерный (блестящий) фоамиран разных цветов; готовые шаблоны масок, распечатанные на принтере; ручка; ножницы, шило; клеевой пистолет, стержни; резинка.

Описание

Фоамиран бывает разной плотности: 2 мм и 3 мм. В своей работе я чаще всего использую фоамиран с плотностью 3 мм, т. к. он плотнее и больше подходит для основы маски. Но если не находится фоамиран такой толщины нужного мне цвета, то я использую и 2 мм. Для того чтобы маска была плотной и не рвалась, я наклеиваю детали одну на другую. Так получается эффект 3D.

Данный мастер-класс я покажу на примере создания маски цветка.

Сначала я делаю шаблон маски. Нахожу в интернете понравившуюся мне маску. Скачиваю и распечатываю её на простой бумаге в нужном мне размере.

Затем накладываю шаблон на изнаночную сторону фоамирана, обвожу ручкой и вырезаю ножницами. Получилась основа маски, её первый слой.

Далее распечатанный шаблон нужно разрезать на сегменты по рисунку. И каждый из них обвести ручкой на обратной стороне фоамирана, а затем вырезать. Учтите, что многие детали потребуется делать по две штуки – в этом случае они обводятся и вырезаются в зеркальном отражении. Для того чтобы маска смотрелась эффектно и красиво, используйте для мелких деталей цветовую гамму близкую по оттенкам.

Когда все детали вырезаны, их можно начинать приклеивать горячим пистолетом к основе.

Если вырезанные детали подходят друг к другу не плотно, их нужно подогнать так, чтобы они прилегали идеально. А если вы приклеили детали не очень аккуратно и они выступают за края, их можно подрезать по основе маски.

В конце работы, когда все детали приклеены, нужно вырезать два небольших кружочка такого же цвета, как основа маски. По бокам маски проделать два отверстия шилом или маникюрными ножницами. Затем приклеить с изнаночной стороны кружочки, так чтобы дырочка получилась в середине кружка. Еще раз проделать отверстие уже в приклеенном кружке – так, чтобы отверстие получилось насквозь.

Далее нужно отрезать резинку нужной длинны и при помощи тех же маникюрных ножниц продеть её концы на изнаночную сторону фоамирана. Каждый конец резинки завязать узлом. Маска готова. Теперь образ, созданный для ребенка, будет полным и красивым.

Детям очень нравится представлять себя в роли какого-либо животного.

Часто в сюжетно-ролевых играх можно увидеть зайчиков, лисичек, мишек, белочек, лягушек и других животных.

Мне очень нравится работать с фоамираном. Из него можно сделать разные поделки, цветы, заколки, ободки и многое другое. А маски из глиттерного фоамирана получаются очень яркими, нарядными и красивыми.

Желаю вам творческих успехов и вдохновения!

Запись Изготовление масок для театрализованной деятельности. Мастер-класс для воспитателей и педагогов впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Задачи. Учить выделять основные части животного: туловище, голова, лапы, уши и хвост; лепить их и передавать характерные особенности строения. Закреплять приемы скатывания и раскатывания, присоединения частей. Продолжать формировать умения и навыки работы с природным материалом (шляпки жёлудя), поддерживать интерес к лепке. Воспитывать бережное отношение ко всему живому.

Материал и оборудование. Для воспитателя: готовый образец, иллюстрации мышки, пластилин серый и розовый, шляпки жёлудя, стека, доска, влажные салфетки. Для детей: пластилин серый и розовый, шляпки жёлудя, стеки, доски, влажные салфетки.

Ход мероприятия

Воспитатель. Сегодня на прогулке мы с вами увидели норку. Послушайте загадку и попробуйте отгадать, чья она.

Зверь живёт почти везде:

В огороде и в избе,

В поле и в лесу густом,

Под берёзой, под кустом.

Зверь живёт обычно в норке,

Может грызть и сыр, и корки.

Если в поле обитает,

Тогда зёрнышки сгрызает.

Длиннохвостая малышка,

Этот зверь зовётся…(мышка).

Молодцы! (Показывает фотографии мышонка.) Мышка – это маленький серый зверек с длинным хвостом. У нее небольшие маленькие округлые уши и тонкие длинные усики. А глаза похожи на черные бусинки. Маленькими лапками мыши роют не очень длинные норы. В норку они приносят бумагу, клочки ткани, шерсть, перья, чтобы не замерзнуть зимой. Мыши старательно поддерживают чистоту в своем домике. Если подстилка сильно загрязняется, покидают норку.

Сегодня я научу вас лепить вот такого мышонка (показывает поделку-образец). Он из пластилина, а ушки у него из шляпок желудей.

Практическая часть (показ с комментарием)

Поделка составлена из частей: головы, туловища, хвостика, лап и ушей. Кусочек пластилина серого цвета необходимо разделить на две части.

Из первой скатаем шарик. На какую часть тела он похож? (На голову мышонка.) Правильно.

Из второго кусочка скатаем шарик побольше. На какую часть тела он похож? (На туловище мышонка.) Верно.

Пластилин розового цвета поделим на три равные части.

Из первой скатаем тоненький столбик. На какую часть тела он похож? (На хвостик.)

Второй кусочек поделим на четыре равные части и скатаем небольшие шарики. На какие части они похожи? (На лапки.)

А теперь заполним шляпки желудей последним куском розового пластилина.

Затем надо соединить все части поделки. Не забудьте сделать мышке глазки из пластилина черного цвета.

Дети самостоятельно лепят мышку.

Физкультминутка.

Мышка зернышки искала (ходьба на месте),

Мышка зернышки нашла (наклоны вперед),

В норку теплую снесла (ходьба на месте).

Снова в поле мышь пошла (подскоки на месте),

Пуха в норку нанесла («ножницы» руками),

И тихонько спать легла (приседание).

Повторить разминку 3 раза.

Рассматривание и выставка работ

Воспитатель. Молодцы, ребята! Вы очень хорошо потрудились. Посмотрите, какие милые – мышата у вас получились. Давайте, их отпустим в лес погулять и запасы собирать. А мы с вами послушаем аудио сказку Виталия Бианки «Лис и мышонок».

Запись Лепим мышонка с использованием природного материала впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Рисунки авторов

Экологическое воспитание и воспитание Красотой немыслимы без чувства восхищения природой. Лето для этого – одно из благодатных времен года. Цветы, травы, насекомые – все привлекает детей. Успех воспитателя зависит от умения направить взгляд ребенка на Красоту, помочь увидеть ее, услышать. Мы уже говорили о том, как важно еще в детстве научиться замечать и видеть Красоту, понимать и чувствовать ее. Порой для этого нужно всего лишь небольшое усилие – и Красота откроется. Что нас привлекает в Красоте природы? Многое. Необыкновенная палитра красок и оттенков, разнообразие форм, линий, их сочетание и взаимодействие, разнообразие запахов… Можно восхищаться и любоваться чем-то одним, а можно всем целиком. Так мы смотрим на луг, лес, реку. Смотрим не только глазами, но и сердцем. Тогда мы испытываем восхищение, необходимое и нам, взрослым, и детям как пища для души, а порой и как лекарство. Восхищение Красотой природы делает человека лучше. Что бы мы делали, если бы вдруг природа исчезла и мы оказались запертыми в каменных джунглях городов!.. Поэтому, стремясь воспитывать детей как хранителей природы, мы должны прежде всего помочь им научиться в раннем детстве испытывать восторг, восхищаться природой. Из этого в том числе складываются любовь к жизни и духовное здоровье. В экологическом воспитании и воспитании Красотой нам помогают не только наблюдение за природой и общение с ней, уход за ее объектами, но и игра, творчество, музыка. Все это в комплексе дает хорошие результаты. Нам следует помнить: у ребенка должна быть возможность выразить свои впечатления в игре, изобразительной деятельности, слове. Тогда происходит закрепление впечатлений и знаний, полученных ребенком, и он постепенно начинает ощущать связь природы со своей жизнью, с собой.

Темой нашей публикации станут цветы и бабочки. Мы постараемся помочь вам проникнуться их красотой, почувствовать и понять, как они взаимодействуют в природе – дружат. Цветы и бабочки – тема вечная, но каждый раз она открывает свои новые грани. Так же бесконечна и вся природа в том, что она в себе таит. Поэтому не надо думать, что, раз–другой коснувшись этой темы, мы исчерпаем ее. Нет, мы можем вновь и вновь вместе с детьми находить в ней что-то для себя новое. Радость от таких открытий велика. Она укрепляет уверенность в себе, рождает интерес исследователя и многое другое.

Итак, летом выйдем из дома и постараемся найти цветы и бабочек. Может быть, бабочки появятся не сразу, но мы будем настойчивы, и нам повезет. Посмотрим: как бабочки летают, как они садятся на цветы, что при этом делают. Полюбуемся их красотой. Детям любого возраста понятно, что бабочки пьют нектар – сладкую жидкость, которая находится в большинстве цветов. Мы же можем сказать: самим цветам нектар не нужен – они выделяют его только для того, чтобы привлечь насекомых. Пока бабочки пьют нектар внутри цветка, волоски, которые есть на их тельце, покрываются пыльцой из созревших тычинок. (Можно рассмотреть тычинки в цветке – но аккуратно, не повредив их.) Затем бабочки отнесут эту пыльцу к другим цветам, и у них появятся семена, из которых вырастут новые цветы. Итак, что влечет бабочек к цветам? Цвет и аромат. Дети могут понюхать цветок, но тоже аккуратно, чтобы не повредить. Полюбовавшись цветами и бабочками, понаблюдав за тем, как они дружат, как помогают друг другу, мы сможем провести ряд занятий с детьми.

Игра «Цветы и бабочки»

Для этой игры (рис. 1) понадобится музыка, которая будет ассоциироваться с полетом бабочек. Это должна быть легкая, игривая, порхающая мелодия. На своих занятиях мы обычно используем один из вальсов Шопена (ми-минор). Нам кажется, что этот вальс подходит для нашей игры: мелодия напоминает порхание бабочек; кроме того, в вальсе есть фрагмент, когда темп и звучание музыки стихают. Это нужно для того, чтобы бабочки могли передохнуть, сесть на цветы, попить нектар, подарить цветам пыльцу со своих крыльев.

Из бумаги можно изготовить разноцветные цветы. Они должны быть такого размера, чтобы наши дети-бабочки могли – по одному или небольшими группами – присесть вокруг и «попить из них нектар» своими носиками-хоботками. Конечно, цветы должны быть красивыми. Их можно изготовить вместе с детьми – они могут вырезать их, разукрасить карандашами или красками, сделать в технике аппликации или другими способами, которые окажутся вам и детям по силам.

Когда музыка подобрана и цветы изготовлены, можно приступать к игре. Мы ее начинали с просмотра красочных слайдов бабочек под музыку.

Дети вдохновлялись красотой и слышали музыку, под которую им предстоит играть. Можно вместе с детьми рассмотреть красочные издания, в которых есть изображения бабочек, цветов. Таких книг сейчас немало. Если и этой возможности нет, то ограничимся тем, что мы видели на улице и что осталось в памяти детей.

Перед началом игры надо сказать детям, что поможет музыка. Ее надо внимательно слушать, и она подскажет, когда мы будем летать, а когда сядем на цветы. Так музыка в игре станет «руководителем» – дети постепенно научатся слушать и слышать музыкальное произведение, чувствовать его настроение.

Итак, разложим цветы по всему пространству игровой комнаты, превратимся в бабочек (можно использовать «волшебные» слова), включим музыку и начнем играть. Очень хорошо, если вы, уважаемые коллеги, не постесняетесь «полетать» вместе с детьми, хотя бы немного, вначале. Тогда ваши воспитанники активнее включатся в игру. Надо обратить их внимание на то, что бабочки летают легко, нежно, не толкаются, уступают друг другу место и в полете, и у цветка. Игра должна проходить оживленно, радостно, эстетично. Наверняка дети захотят повторить – и, может быть, не раз – эту игру, пока не надоест. Неплохо поиграть и на улице. Для этого надо выбрать место, где можно разложить цветы, и взять с собой магнитофон (можно использовать смартфон и другие гаджеты).

Театрализованная игра «Три бабочки»

Сначала расскажем или прочтем детям немецкую народную сказку «Три бабочки» (рис. 2). Жили-были три бабочки – белая, красная и желтая. Все дни напролет только и дела у них было что играть да плясать. Особенно если солнце пригревало. Порхают бабочки с цветка на цветок, с одного на другой. То-то весело! Но вот однажды пошел проливной дождь. Промокли бабочки и стали искать, где бы укрыться. А дождь все льет. Добрались бабочки до Белой Лилии и говорят:

– Укрой нас, позволь от дождя спрятаться. 

Лилия им в ответ:

– Так и быть, белую бабочку от дождя спрячу, она на меня похожа, а красная и желтая пусть себе другое место ищут.

Тут белая бабочка ей говорит:

– Раз ты моих сестриц принять не хочешь, то и я к тебе не пойду! Лучше уж нам вместе под дождем мокнуть!

И полетели дальше.

А дождь еще пуще льет. Подлетели бабочки к Красному Тюльпану и говорят:

– Укрой нас, позволь от дождя спрятаться, мы насквозь промокли.

Тюльпан им в ответ:

– Ладно, красную спрячу, она на меня похожа, а белая и желтая пусть себе другое место ищут.

Тут красная бабочка ему говорит:

– Раз ты моих сестриц принять не хочешь, то и я к тебе не пойду! Лучше уж нам вместе под дождем мокнуть!

И полетели дальше. Добрались бабочки до Желтой Розы и говорят:

– Укрой нас, позволь от дождя спрятаться, мы насквозь промокли.

Роза им в ответ:

– Желтую спрячу, она на меня похожа, а белая и красная пусть себе другое место ищут.

Тут желтая бабочка ей говорит:

– Раз ты моих сестриц принять не хочешь, то и я к тебе не пойду! Лучше уж нам вместе под дождем мокнуть!

Услыхало солнце, что за тучами скрывалось, слова бабочек и обрадовалось: есть же на свете такая верная дружба! И решило бабочкам помочь. Прогнало солнце дождь и снова засияло, сад осветило, бабочкам крылья высушило. Стали они взад–вперед летать.

Играют, пляшут, с цветка на цветок порхают. Только к Лилии, к Тюльпану и к Розе больше не подлетают. Так те и засохли одни-одинешеньки. Веселились бабочки, кружились до самого вечера. А как вечер настал, спать легли. Что с ними дальше было, мы не знаем. Только знаем, что дружба – в любой беде опора.

Подготовив заранее костюмы для театрализованной игры, предложим детям выбрать, кто кем хочет быть. В игре участвуют три бабочки (белая, красная и желтая), три цветка (Белая Лилия, Красный Тюльпан и Желтая Роза), солнце и тучки (их могут сыграть дети, или их можно сделать из ватмана или ткани).

Скорее всего дети захотят стать бабочками или солнцем. В игре не так много персонажей, поэтому роли можно исполнять по очереди: одни – актеры, другие – зрители, и наоборот. Если не найдутся желающие сыграть роли цветов (в данной сказке это не очень симпатичные персонажи), то их можно изготовить из бумаги или ткани. Желательно, чтобы они были большими, такими же, как бабочки, которых будут играть дети.

Хорошо объяснить детям, что в театре нет плохих ролей, что все роли важны и без любой из них не получится спектакль. Часто дети соглашаются на то, что они сыграют одну роль, а затем другую – ту, которая им больше нравится. Но заставлять или настаивать никогда не надо.

Мы предлагаем свои варианты изготовления костюмов, но не исключайте также и ваши (рис. 3, 4).

В каждом маленьком спектакле-игре используется музыка. В данном случае она будет скорее фоном, нежели руководителем, как это было в предыдущей игре. Подумайте, какая музыка лучше. На наш взгляд, здесь может быть использовано несколько музыкальных фрагментов: вначале радостная, порхающая музыка (бабочки резвятся под солнцем); затем музыка дождя – это могут быть звуки живой природы или «дождливая» по настроению музыка; и наконец снова радостная, «солнечная» музыка в финале.

Не исключайте возможности изготовления костюмов совместно с детьми. Все зависит от того, какую задачу вы ставите. Если вы хотите сделать красивые «театральные» костюмы, то их лучше делать взрослым. Но если вам это не так важно и вы хотите, чтобы дети обязательно участвовали в изготовлении костюмов, то так и поступайте. Старайтесь, чтобы игра была красивой, чтобы эстетические задачи не уступали другим воспитательным задачам.

Поделки из цветной бумаги «Цветы и бабочки»

(для детей старшего дошкольного возраста)

Бабочка

Сложим все листы одной гаммы в стопку и согнем их пополам. Нарисуем контур половины бабочки и вырежем ее. Белую бабочку отложим в сторону.

Обведем пунктирной линией контур светло-желтой бабочки, отступив от края 0,5 см, и вырежем ее. Положим светло-желтую бабочку на белую. Сделаем то же с темно-желтой, затем с оранжевой бабочками. Склеим бабочек по линии сгиба (центр). Чтобы крылышки выглядели упругими, согнем их около середины по наклонным (пунктирным) линиям (образуется «тельце» бабочки). Белые крылья не сгибаем.

Бабочками можно украсить стены, двери, окна, подвесить их к потолку на ниточках. С ними можно просто «полетать» по комнате под музыку.

Цветок

Нарисуем круг циркулем или с помощью блюдца. Нарисуем в центре круга пятиконечную звезду. Обозначим точки пересечения и вершины. В центре нарисуем кружок, разделенный на четыре части. Соединим все обозначенные нами точки – это лепестки цветка. Аккуратно вырежем их ножницами, а крестик по середине – макетным ножиком. Чтобы лепестки не опадали, соединим их тонкой бумажной полоской и склеим ее концы. Края лепестков можно закрутить на карандаш, чтобы цветок «распустился».

Секреты бумажного лета

Т. РОГАТКИНА, ДОУ № 788, Москва

Секрет первый (для взрослых).

Базовую форму можно изготовить из цветной пастельной бумаги средней плотности в технике макетирования, соединяя отдельные элементы конструкции приемом склеивания «на ребро» (рис. 1). Неизменным условием этой техники является использование клея ПВА. Этот прием дает педагогу большую свободу в создании объемно-пространственной композиции.

Секрет второй (для детей и взрослых).

При изготовлении мелких природных форм (травинок, незабудок, листочков) используйте формообразующие возможности ладони. Травинку или листок (из бумаги) положите на ладонь левой руки и, постепенно сгибая ладонь, с силой проведите ногтем большого пальца по центральному сгибу бумажной формы (рис. 2). При этом листок или травинка живописно изогнутся, что приблизит плоскостную фигурку к живому природному объекту.

Незабудки можно изготовить из небольших по размеру бумажных кружочков с помощью карандаша, как это показано на рис. 3

Секрет третий (для детей).

Изготовить мелкие шарообразные формы (ягодки, орешки, виноградинки) можно, используя гофрированную бумагу. Скатайте между ладоней небольшой шарик из кусочка салфетки, а затем заверните его в цветную бумагу. Получится своеобразная котомка-узелок. Из такого закрученного узелка выходит выразительная головка мака (рис. 4).

Секрет четвертый (для детей и взрослых).

Колоски пшеницы могут сделать вместе взрослые и дети. С базовыми заготовками ребенок справится самостоятельно, а вот совместить детали, как это показано на схеме (рис. 5), ребенку будет непросто. Эту работу стоит взять на себя педагогу.

Секрет пятый (только для взрослых).

Чтобы соблюсти соразмерность в расположении аппликативных и объемных бумажных форм, необходимо заранее продумать величину предполагаемых поделок. Старайтесь организовать работу так, чтобы каждому ребенку она была по силам. Коллективное творчество предоставляет детям большой выбор – от легких аппликативных форм (ягодок, травинок) до сложных объемных конструкций, требующих достаточно высокого уровня умений (грибы, колоски, цветы, насекомые). Главное – чтобы работа доставляла детям радость, давала уверенность в ценности своего труда, пробуждала пытливость и любознательность.

Запись Природа, Творчество и Красота впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Цель. Формирование патриотических чувств у детей к малой родине посредством приобщения к народному промыслу – скопинской керамике.

Задачи

Образователные: способствовать приобретению навыков работы с глиной на гончарном круге.

Развивающие: продолжать развивать представления о скопинской керамике, закреплять знания детей о происхождении промысла, об изделиях скопинских мастеров; развивать у детей художественно- эстетический вкус, наблюдательность, глазомер, усидчивость, мелкую моторику кистей рук; закреплять умение работать с глиной, наносить узор с помощью стеки, умение доводить начатое дело до конца.

Воспитательные: воспитывать любовь к своей малой родине, аккуратность.

Материал и оборудование на каждого ребёнка: гончарный круг, стека, тазик с водой салфетка (или кусок кожи), леска, кусок глины, доска для готового изделия, нарукавники, фартук, нарукавники, сувенир.

Действующие лица: воспитатель (Горина Елена Николаевна), Гончар (Лощинина Татьяна Васильевна).

Ход занятия

Воспитатель. Дети, мы на протяжении длительного времени знакомились с историей, традициями, достопримечательностями, знаменитыми людьми нашего родного города. Чем славен наш город Скопин? (Ответы детей.) Правильно, изделия наших гончаров известны во всем мире. Мы с вами знакомились с разновидностью глины, учились изготавливать посуду и игрушки из глины, неоднократно посещали музеи. Интересно вам было знакомиться с гончарным промыслом? (Ответы детей.) А сегодня я предлагаю вам посетить фабрику скопинской керамики, которая называется «Скопинский сувенир».

Её посещение мы начнём с музея фабрики. Прошу вас пройти в зал. Обратите внимание на представленные предметы. Здесь вы видите изделия гончаров, сделанные в наши дни. Они соседствуют с работами, созданными много лет назад – старинными изделиями. Рассмотрите их внимательно и ответьте на вопрос: чем они похожи? Чем отличаются? (Ответы детей.)

Глиняная посуда в местах, где позднее появился наш город, изготавливалась ещё в стародавние времена. В этой посуде взбивали масло, заквашивали тесто, хранили молоко, воду, квас.

Около 150 лет назад, в 19 веке, в Скопине стали применять глазурь. Фантазии гончаров того времени не было предела, именно тогда стала появляться продукция с использованием налепов, орнаментов, росписи на изделиях. Эти приёмы используются и в современной керамике.

Пройдём к следующим экспоната – это современные керамические изделия. Чем похожи и чем различаются старинная продукция и современная? (Ответы детей.)

Эти изделия ценятся во всех уголках России, они очень востребованы: в связи с этим скопинская керамика приобрела большую популярность. Даже гости из других стран стараются приобрести продукцию скопинских гончаров.

Изделия скопинской керамики можно встретить во многих музеях России и мира.

Обратите внимание, в изделиях используются образы животных (птиц, рыб, зверей), но не простых, а сказочных. Изделия покрыты цветной глазурью различных оттенков.

Благодаря любви мастеров к своему делу и таланту художников скопинский промысел интенсивно развивался. В настоящее время, принимая участие в различных выставках, конкурсах мастера скопинской керамики занимают призовые места. Их изделия интересны и уникальны благодаря сложной лепнине и росписи. Они делаются художниками вручную на гончарной основе – гончарном круге.

Послушайте отрывок из стихотворения нашего земляка «Старый гончар».

Глины коричневый ком

Мастер кладёт на круг,

Вертит, колдует он,

Мочит водой, и вдруг

Словно из русской сказки

Чудный подняли кувшин,

На стенке его атласной

Вязью старинной «Скопин» –

Птица скопа жила

Здесь когда-то в лесах дремучих.

Оба её крыла

У кувшина – как две ручки!..

На рукотворное диво

Пришёл посмотреть народ,

А Мастер молчал горделиво,

С лица утирая пот…

(А. Крылов)

О чём это стихотворение? Кто делает эту посуду? На чем её изготавливает? (Ответы детей.)

А сейчас я предлагаю вам пройти в рабочий цех и познакомиться с гончаром.

Детей встречает мастер-гончар.

Гончар. Здравствуйте дети! Я рада видеть вас у нас в рабочем цеху. Меня зовут Татьяна Васильевна Лощинина. Я делаю свои изделия на гончарном круге. Сегодня я покажу вам, как изготавливать крынку. Посмотрите на это интересное и завораживающе зрелище.

(Демонстрирует процесс изготовления изделия на гончарном круге.)

Я сажусь за гончарный круг, беру кусок глины и кладу его в центр круга. Слежу за тем, чтобы кусок глины между рук был всегда виден. Придерживая середину правой рукой, чтобы не разбалтывалась, накрываю левой рукой сверху и немного сбоку. Операцию «подъём, спуск» требуется сделать пару-тройку раз. Все движения я делаю с водой, плавно, без чрезмерных усилий. Дышать надо равномерно, не задерживая дыхание, иначе через 10–15 секунд можно устать. Теперь я могу приступить к продавливанию горлышка по самое донышко. Обхватываю правой рукой, затем левой. Большими пальцами надавливаю в центр и плавно делаю заглубление в куске глины. Важно не продырявить до гончарного круга.

Для того чтобы продолжить работу, я складываю левую руку щепоткой – вот так. Придерживая большой палец правой руки «пистолетом», опускаю щепоть в самый низ заготовки. Большой палец – снаружи, остальные пальцы левой руки – внутри, и, слегка сдавив, плавно ведём наверх, вытягивая стенку. Важно быть внимательным, для того чтобы выдержать одинаковое расстояние между пальцами. Дойдя до верха, плавно останавливаюсь, выдерживаю паузу в пять-десять оборотов круга и только потом аккуратно отпускаю.

Теперь щепоткой до низа я уже достать не могу и начинаю работать пальцами правой и левой рук. Изнутри – левая рука, снаружи – правая. Задача – вытянуть цилиндр с достаточно тонкими и ровными стенками.

Теперь можно придавать форму. Располагаю пальцы правой и левой рук на одинаковом расстоянии и плавно расширяю низ крынки.

Теперь подсушиваю горлышко. Куском кожи или салфеткой заглаживаю верх крынки. С помощью стеки наношу узор. Оттягиваю глину и вылепливаю форму носика.

Беру в руки струну и осторожно срезаю готовую крынку. Вот такая крынка у меня получилась! Можно убирать получившееся изделие на сушку.

А вы хотите вылепить свои изделия на гончарном круге? (Дети соглашаются.)

Воспитатель. Но для того чтобы ваши работы получились, необходимо сделать пальчиковую гимнастику.

Первый пальчик в глине (большой палец стучит об указательный),

Второй в пластилине (большой стучит о средний),

Третий в шоколаде (большой стучит о безымянный),

Четвёртый в мармеладе (большой стучит о мизинец) –

Склеились пальчики! (Складывают все пальцы в щепоть.)

Расклеились! (Широко раскрывают ладонь.)

Пальчики готовы к работе! А что ещё необходимо для работы с глиной? (Ответы детей.) Правильно, надеть фартук, чтобы не испачкаться.

Дети надевают фартуки и нарукавники, садятся за гончарные круги. Работают под наблюдением наставников.

Гончар. Все закончили? Какие красивые и необычные изделия у вас получились! В нашем музее таких ещё не было!

Воспитатель. Дети, подарим ваши работы музею? (Дети соглашаются.) Чтобы изделия стали экспонатами музея, их необходимо просушить, обжечь и нанести глазурь. Давайте разместим их на стеллажах.

Гончар. Спасибо вам за подарок! А я на память о нашем знакомстве хочу вручить вам вот эти сувениры. Приходите к нам ещё, мы будем очень рады! (Дети благодарят Гончара, прощаются.)

Воспитатель. Дети, вам понравилось то, чем мы сегодня с вами занимались? О чём вы расскажете своим друзьям и родителям? А вы хотели бы стать гончарами? (И др.)

План проекта

Запись Юные гончары. Занятие проекта «Скопин – город гончаров» для детей 5–6 лет впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

По материалам журнала «Ребёнок в детском саду» №12, 2017

Запись Мастер-класс. Новогодние открытки впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Статья рассказывает об опыте работы над исследовательским проектом с ребенком 6 лет. Проект был реализован в рамках Всероссийского конкурса исследовательских работ и творческих проектов дошкольников и младших школьников «Я – исследователь».

Тема: «Вторая жизнь фантика»

Цель: развитие самостоятельной познавательной деятельности ребенка; расширение кругозора; формирование навыков исследовательской деятельности.

Задачи:

— расширить знания о фантиках,

— собрать коллекцию фантиков,

— изучить варианты использования фантиков  в творческой деятельности.

Объект исследования ребенка: фантики от конфет.

Предмет исследования ребенка: варианты использования фантиков.

Гипотеза: фантикам можно дать «вторую жизнь», использовать их.

Методы исследования: беседа, посещение библиотеки, поиск информации в интернет, проведение экспериментов.

Ожидаемые результаты и их использование: новые знания о фантиках, возможность рассказать об этом в группе и в семье. Научиться новым способам использования фантиков.

Алгоритм деятельности. Исследовательская деятельность проводилась по алгоритму А. И. Савенкова. Применялись такие формы исследования, как беседы, знакомство с тематическими сайтами, проведение акций, коллекционирование, посещение библиотеки, проведение эксперимента.

Выполнила: Панова Ева, 6 лет

Ход исследования

Ева Панова. Все любят праздники и подарки! В Новый год я была на праздниках в детском саду со своей группой, в школе с братом Толей, ходила с бабушкой в Дом Культуры – и на всех праздниках Дед Мороз дарил нам сладкие подарки.

Однажды, когда мы пили чай, мама стала складывать фантики, потом соединила их — и получился браслет! Он был такой красивый, яркий, необычный. Оказывается, фантики можно не выбросить – а сделать из них что-то интересное! И я решила узнать, что еще можно сделать из фантиков.

1. Рассказы близких людей

Я задала свой вопрос маме, бабушке, друзьям, воспитателю – и вот что я узнала.

Бабушка. Когда бабушка была маленькой, они часто играли на улице в «Колечко».  Она показала мне, как сделать колечко из фантика  и рассказала правила игры.   Я принесла «колечко» в детский сад и показала игру ребятам.  Всем понравилось играть, и у каждой девочки теперь есть колечко из фантика!

Лариса Витальевна, наша воспитатель показала игру «Фанты». Мы полюбили эту игру тоже, все хотят, чтобы выбрали его фант, и мы стараемся не повторять задания.

«Колечко». Играющие садятся на скамейку рядом друг с другом и складывают ладони «лодочкой», а водящий ходит от одного к другому, опуская свои руки с зажатым в ладонях колечком в эти «лодочки» и говорит «Я ношу, ношу колечко и кому-то подарю» и незаметно вкладывает кольцо кому-то в ладони. Тот, кому досталось колечко, должен не показывать вида, что оно у него! Водящий отходит на несколько шагов и говорит: «Колечко, колечко, выйди на крылечко». Тот, у кого кольцо, должен быстро подбежать к водящему, а сидящие на скамейке пытаются его удержать. Успел убежать — становишься водящим, нет —  игра повторяется.

«Фанты».  Выбирается водящий, который собирает в мешочек  фантики. Затем достает их  по одному и спрашивает участников  «Что сделать этому фанту?» Владелец фантика выполняет объявленное задание.
Наша воспитатель также предложила мне посмотреть книгу «Поделки мастера», в которой есть страничка, рассказывающая про то, как сделать  бабочек и цветы  из фантиков. Я очень увлеклась и сделала много бабочек и цветов и подарила их маме, мы украсили  ими окно в спальне.

Рассматривание книги «Поделки мастера»

И еще сделали панно для выставки в детском саду.

Я спросила у ребят в группе,  как они используют фантики от конфет.

• Саша предложил из блестящих фантиков сделать звездное небо
• Лиза – вазу с цветами,
• Надя – гирлянду для праздника.
• В группе делали плакат «Дружба народов», я предложила силуэты людей разных национальностей вырезать не из цветной бумаги, а из фантиков
• Для изготовления фоторамок освоила новый прием работы с  фантиком: скручивание.

Тетя Маша  вспомнила, что в детстве они рисовали и вырезали из фантиков одежду для кукол. Я рассказала об этом в группе, когда мы играли с бумажными куклами, и мы решили попробовать одеть их, используя фантики. Это оказалось просто и красиво. И сейчас у моих кукол новый гардероб.

Мама на сайтах в интернет нашла для меня много образцов интересных и простых поделок. Я была в восторге — и в растерянности. Все хочется сделать, мама согласна помочь – но где взять столько фантиков?

Я рассказала ребятам в группе и была проведена акция «Фантик не бросай — в коробку собирай». За месяц набралось огромное количество фантиков!

Я освоила новый прием: изготовление косичек и сшивание их.

И еще мама предложила попробовать украсить яйца разными видами фантиков. Мы взяли бумажные фантики от шоколадных конфет, фантик из фольги и целлофановый. Оказалось, что целлофановый фантик от леденцов плотно прилипает к горячему яйцу и смотрится красиво и аккуратно. Теперь наша семья так будет украшать пасхальные яйца.

2. Коллекция и классификация

У меня возникла новая идея: разложить фантики по видам конфет: шоколадные,  карамель, ириски, леденцы. Так появилась коллекция «Одежка для конфетки».

Самым интересным для меня было то, что на фантиках могут быть сказочные герои. Мы сделали коллекцию таких фантиков!

3. Мы, в группе беседовали по теме «Береги планету эту, ведь другой такой же нет». Когда я узнала, что брошенный на землю фантик тоже может принести вред природе, я решила, что проведу эксперимент и понаблюдаю, сколько времени в земле пролежат разные виды фантиков. Результаты  наблюдали все ребята нашей группы. И теперь мы точно знаем, что фантики долго лежат в земле и могут мешать корешкам растений и жителям почвы.

Эксперимент

Поместили 3 фантика в стаканчики с землей и полили их водой, как будто  «прошел дождик». В стаканчик 1 положили бумажный фантик; стаканчик 2 — целлофановый; стаканчик 3 — фантик из фольги.

Вторая неделя: при рассматривании фантиков увидели, что бумажный стал на ощупь более мягким, измятым и на него налипла земля; целлофановый стал грязным, шуршит; фантик из фольги – грязный, не помялся.

Третья и четвертая недели —  фантики без изменений.

Пятая неделя — бумажный стал более грязным и мягким, изображение становится не четким, но при разглаживании фантик остается целым; целлофановый – грязный, шуршит, но не так звонко; фантик из фольги даже не помялся.

4. Посещение библиотеки

Я пошла в библиотеку и мне показали презентацию, из которой я узнала, что фантик изобрел Томас Эдисон – тот самый физик, который придумал электрическую лампочку!. Фантики старых времен и фантики наших дней отличаются. Их придумывают и рисуют художники, которые отражают  время, в котором живут. Еще и поэтому их так интересно собирать, коллекционировать!

Интересные факты:

• В начале 2000-х гг. швейцарская компания “DeLafee”начала производить и продавать конфеты, обертки которых съедобны.
• Самая крупная коллекция фантиков у новосибирского коллекционера.
• Жительница Кузбасса за 60 лет собрала более 100 тысяч фантиков!
• В разных городах проходят тематические выставки фантиков.

Результаты исследования

Считаю, что поставленной цели я достигла и выполнила все задачи. Моя гипотеза подтвердилась: фантикам можно дать «вторую жизнь».

Я узнала, много интересного и полезного о фантиках.

И за время работы научилась:

• играть в новые игры, и это весело и интересно
• делать разнообразные поделки, освоила новые техники
• создавать коллекции фантиков
• пользоваться библиотекой, чтобы получить новую информацию
• экспериментировать
• сделала вывод, что при творческом подходе и умелом использовании фантики могут принести пользу.

Планирую знакомить детей и взрослых с результатами исследования, надеюсь, что их тоже увлечет создание коллекций, изготовление поделок и панно и забота о сохранении окружающей среды.

И еще я хочу сделать большое панно «Жар-птица» и продолжу пополнять свою коллекцию-альбом фантиков!

Запись Вторая жизнь фантика. Исследовательский проект впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

В преддверии 9 Мая сделайте вместе с детьми памятные подарки для ветеранов.

Что нужно иметь: солёное тесто, стеку, скалку, ёмкость с водой, акварель (гуашь), кисточку, шаблон пятиконечной звезды, маленький цилиндрический подсвечник со свечой, бесцветный лак, два диска DVD, георгиевскую ленту, клей «Момент Кристалл».

Как это сделать:
• раскатать тесто на противне до толщины около 1 см;
• наложить на тесто шаблон звезды, обвести его и стекой вырезать фигуру;
• в центре звезды выдавить углубление с помощью свечи в подставке;
• вырезать из теста и оформить небольшие элементы: лавровые ветки, букет тюльпанов, табличку с надписью («помним», «любим», «гордимся»), цифры, обозначающие годовщину Великой Победы;
• подсушить звезду и дополнительные элементы в духовке при невысокой температуре 1 –1,5 часа;
• раскрасить звезду и дополнительные элементы;
• покрыть все элементы бесцветным лаком;
• приклеить к диску DVD георгиевскую ленту и склеить его со вторым диском;
• приклеить на сдвоенный диск звёзду и дополнительные элементы;
• вставить в углубление подсвечник со свечой.

Запись Звезда к Дню Победы. Мастер-класс впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

В статье описан опыт работы по использованию техники «изонить» для дополнения знакомого образа, используя пересечение цветных нитей на картоне.

Тема: «Рыбка»

Цели:

— развитие мелкой моторики пальцев рук, что оказывает положительное влияние на речевые зоны коры головного мозга;

— сенсорное развитие;

— развитие зрительно-двигательной координации как фактор подготовки к обучению письму;

— развитие творческого воображения;

— формирование волевых качеств — усидчивости, терпения, умения доводить работу до конца;

— развитие художественных способностей и эстетического вкуса.

На занятиях дети приобретают практические навыки: владение иглой, ножницами, фигурными трафаретами; опыт рисования и ручного труда, закрепляют полученные ранее знания о геометрических фигурах и счете.

Задачи

Познакомить дошкольников с техникой изонити.

Научить отличать лицевую и изнаночную стороны изделий, выполнять узор прямого угла (показать, что нити пересекаются на лицевой стороне, а на изнаночной видны только стежки).

Закрепить понятия: угол, вершина угла, левая и правая стороны угла.

Упражнять детей вдевать нитку в иголку и завязывать узелок. Учить дорисовывать изображение после вышивки.

Материал

Для педагога: готовый образец рыбки;  заготовка  для творчества — контурное изображение рыбки без хвоста, хвост обозначен отверстиями; расстояние между дырочками – 1 см.

Для каждого ребенка: заготовка для творчества такая же, как у педагога (лист голубого картона) на изнаночной стороне нарисован угол и проделаны отверстия (расстояние между дырочками – 1 см); иголка с широким ушком, ножницы, катушка ниток.

Ход занятия

I. Вводная беседа

Педагог. Дети, как можно изобразить предмет? (нарисовать, слепить, сделать аппликацию или поделку).

А я изобразила его вот так. (показывает готовый образец законченной работы.)

Кого я изобразила? (рыбку)

Как  вы догадались? (нарисовано туловище рыбки, есть хвостик, плавники)

II. Введение в тему

Педагог. Рыбку я изобразила в незнакомой пока для вас технике. Эта техника называется «изонить». Как вы думаете, почему эта техника так называется? (предмет изображен нитками)

Такой техникой можно изобразить не только рыбку, но и другие предметы (педагог выставляет несколько образцов).

Эта техника интересна, но требует терпения и усидчивости. Хотите попробовать? Я надеюсь, что вы терпеливы, старательны и внимательны в любом деле (педагог раздает детям заготовки).

III. Основная часть

1. Демонстрация образца

Педагог. У каждого изделия есть лицевая и изнаночная сторона (педагог показывает лицевую и изнаночную стороны изделия).

Давайте рассмотрим, чем отличается расположение нитей на лицевой и изнаночной сторонах? (нити пересекаются на лицевой стороне, а на изнаночной видны только стежки).

2. Демонстрация заготовки

Педагог. Возьмите в руки картонную заготовку. Обратите внимание, что картон окрашен только с одной стороны. Как вы думаете, где у вашего изделия будет лицевая сторона, а где изнаночная? (на лицевой стороне изображен контур рыбы и дырочки для хвоста рыбки, а на изнаночной стороне нарисован угол и дырочки)

3. Демонстрация угла на изнаночной стороне

Педагог. Изобразите угол с помощью рук.

А теперь покажите левую и правую стороны угла. Найдите вершину угла.

Посчитайте отверстия-дырочки с правой (левой) стороны угла. Сколько их? (шесть).

Каждому из вас я заранее нарисовала угол на изнаночной стороне и проколола шилом отверстия. Вам нужно будет самим вышить этот угол-хвостик нашей рыбки.

4. Пальчиковая гимнастика «Рыбка»

Рыбка плавает в водице,

Рыбке весело играть

(сложенными вместе ладонями дети изображают, как плывет рыбка)

Рыбка, рыбка, озорница

(грозят пальчиком)

Мы хотим тебя поймать.

(медленно сближают ладони)

Рыбка спинку изогнула,

(сложенными вместе ладонями изображают, как плывет рыбка)

Крошку хлебную взяла.

(делают хватательные движения обеими руками)

Рыбка хвостиком махнула,

Рыбка быстро уплыла.

(снова «плывут»)

5. Практическая часть

Педагог. Внимание! Работу будете выполнять вместе со мной! Сначала вденем нитку в иголку. Цвет нитки подберите сами.

Объяснение и показ педагога, как затягивать узелок.

Педагог. А теперь начнем вместе: картон нужно поворачивать так, чтобы можно было следить за тем, как ложится нить на лицевой и изнаночной сторонах. Педагог показывает очень медленно, чтобы все дети успели рассмотреть.

Сначала вводим иглу с изнанки в нижней стороне угла, вытягиваем нить на лицевую сторону и вводим иглу в вершину угла. Смотрим, как легла нить по лицевой стороне.

С изнанки вводим иглу в следующее отверстие от вершины на другой стороне угла (педагог показывает каждому ребенку).

С лицевой стороны направляем иглу на противоположную сторону вниз и смотрим, что получилось.

С изнанки поднимаемся на одну дырочку вверх (заметим, что стежки на изнанке с одной стороны угла идут сверху-вниз, а с другой – снизу-вверх).

И так постепенно добираемся до последнего отверстия на обеих сторонах угла.

Каждый раз надо смотреть, как ложится нить на лицевой стороне. Она идет в направлении другой стороны угла, ложится поверх всех предыдущих нитей, пересекается с ними.

После того, как дети вышьют хвост, педагог предлагает дорисовать рыбке глазик, чешую, плавники.

По окончании работы педагог хвалит детей за терпение и старательность.

Список литературы

1. А.В. Белашова, Н.В. Юрченко «Веселая паутинка» М., Просвещение, 2010.
2. Л. Бурундукова «Волшебная изонить» М., Аст- Пресс Книга, 2009.
3. Волшебные ниточки: Пособие для занятий с детьми /авт.-сост. А.В. Белошистая, О.Г. Жукова. – М., АРКТИ, 2007.
4. Н.Н. Гусарова«Техника изонити для дошкольников» СПб., Детство-Пресс, 2000.
5. О. Леонова «Рисуем нитью. Ажурные картины». — СПб., Литера, 2001.
6. В. Торгашова «Рисуем нитью» Скрипторий, 2009.

Запись Создание художественного образа в технике «изонить» (из опыта работы) впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».

Материал и оборудование. Минералы и пигменты (малахит, лазурит, гематит, охра светлая и тёмная, сиена, глауконит (холодный), белила титановые, лимонит (или песок). Курант, кисти № 3 и 6, палитры (бумажная и керамическая), баночки, салфетки, лист бумаги для акварели с нанесённым на него контуром горы, эмульсия – на каждого участника.

Ведущий. С древнейших времён ярко окрашенные камни привлекали внимание человека. Изготовленные из них минеральные краски поражают многообразием цветов и оттенков, долговечностью. (По ходу рассказа показывает образцы минералов и пигментов.)

Что представляют собой минеральные пигменты и когда художники стали их применять? Ещё в доисторические времена их использовали для создания наскальных рисунков. Темперными красками писали мастера Древнего Египта, Древней Греции, эпохи Возрождения. Да и в наши дни, несмотря на огромный ассортимент синтетических красителей, большинство иконописцев отдают предпочтение именно минеральным пигментам.

Природные минералы после предварительной очистки и растирания имеют вид цветных порошков.

Существует два типа минералов-пигментов: кристаллические (гематит, лазурит, азурит) и землистые (охры, лимонит, глауконит). Пигменты из этих минералов органично совместимы друг с другом, обладают сочностью цветов и оттенков.

Не все пигменты подходят для работы с детьми, поэтому педагог, прежде всего, должен ознакомиться с их свойствами.

В живописи с древнейших времён используются железистые охры с их широкой цветовой гаммой. Охра – минерал жёлтого цвета, встречающийся в природе среди различных осадочных и кристаллических пород, представляет собой глину, окрашенную окислами железа. Для приготовления краски сырую охру сушат, затем измельчают в тончайший порошок, отмучивают водой и, если желают получить красные оттенки, слегка обжигают. Жёлтые охры разделяются на светлые, золотистые и тёмные. Путём обработки сырой охры можно получить пигменты для различных красок: от малярных – до акварельных.

Лазурит с минералогической точки зрения представляет собой силикат натрия и кальция. Тёмно-синяя окраска этого минерала, по мнению большинства исследователей, связана с присутствием в его кристаллической решётке ионов серы.

Слово «лазурит» происходит от арабского azul, означающего «синева, небо», и персидского lazurite – «синий».

Гематит. Название этого твёрдого и тяжёлого камня происходит от греческого слова haimatos – «кровь». Иное, реже употребляемое название камня, – сангвин (от лат. sangua – «кровь»).

Тонкие пластинки гематита полупрозрачны, а сами камни отливают металлическим, стеклянным блеском. Не случайно причудливые образования, встречающиеся в залежах гематита, в старину называли «красной стеклянной головой», а плоские куски гематита использовали в качестве зеркала.

Шунгит – древнейший минерал. Он содержит очень большое количество элементов, но основой его является углерод. В шунгите до 40 процентов золы. Свойства этого загадочного камня до конца не раскрыты. В Карелии находится единственное в мире месторождение шунгита, содержащего фуллерен, который является мощным антиоксидантом. Он помогает лечить самые разнообразные заболевания. При взаимодействии с шунгитом вода приобретает целебные свойства, обладает болеутоляющим, противовоспалительным действием, очищается от вредных примесей.

Малахит назван так, вероятно, за окраску, напоминающую цвет листьев мальвы, либо за малую твёрдость (на древнегреческом malakos означает «мягкий»). На отшлифованной поверхности этого минерала открывается узор из чередующихся светлых и тёмных концентрических колец, полос или рисунков более сложной конфигурации. Благодаря этой особенности малахит в старину называли «павлиньим камнем». Характерный зелёный цвет малахиту придают соединения меди. Оттенки окраски малахита варьируют от бирюзового, изумрудно-зелёного и голубовато-зелёного до чёрно-зелёного.

Разные виды минералов при измельчении превращаются в различной степени просвечивающие осколки или мелкие кристаллики, в зависимости от формы, размеров, оптических свойств которых создаются дополнительные эффекты: блеск, бархатистость и т.д.

На занятиях по изобразительной деятельности дети подготовительной к школе группы могут растирать пигменты курантом под присмотром взрослого.

Сегодня вы попробуете приготовить краски из минеральных пигментов. Раскрыть их секреты нам поможет Хозяйка Медной горы – Малахитница.

Звучит аудиозапись спокойной музыки. Входит Малахитница (взрослый в костюме).

Малахитница. Здравствуйте, гости дорогие! Давно ко мне никто не заглядывал. Я уж подумала, что оскудела земля русская мастерами или все они заморскими товарами увлеклись. Вот и решила сама поискать новых мастеров. Сможете мою гору нарисовать – открою вам секреты мастерства. Но какое же рисование без красок? Они у меня не простые, а подаренные самой природой. К тому же краски эти проверяют характер человека. А как – вы узнаете во время работы. В качестве сырья мы будем использовать глауконит (от греч. glaukos – «голубовато-зелёный»). Благодаря насыщенной и стойкой зелёной окраске этот минерал используется как естественный пигмент в станковой и масляной живописи и для производства зелёных красок в промышленных целях.

Для растирания ручным способом минеральных пигментов в процессе приготовления красок для живописи и типографских работ с давних времён используют специальные инструменты конусообразной формы – куранты (от франц. courant). (Показывает.)

Крупные куранты делают из твёрдого камня – лабрадора, порфира, мелкие – из фарфора, стекла или агата. На стекло, края которого заклеивают скотчем или изоляционной лентой, насыпают пигмент и добавляют несколько капель воды. Пигмент растирают круговыми движениями. Надо слегка приподнимать край куранта, чтобы его не присасывало. Готовый пигмент подсушивают и счищают со стекла в баночку. Для приготовления темперной краски пигмент разводят эмульсией – яичным желтком, разбавленным кипячёной водой (1:3), с добавлением нескольких капель уксуса.

Участники мастер-класса растирают пигмент курантами и разводят его эмульсией.

Малахитница. Краска, называемая яичной темперой, готова. Нанесите её на палитру. Использовать темперу следует предельно быстро, так как в жидком виде она не может долго храниться.

Давайте отправимся в мои владения – Уральские горы.

Горы – это скалы, небо голубое,

Горы – это ветер, солнце золотое,

Горы – это реки, снежные вершины,

И холмы, и склоны, покрытые травою.

Даёт каждому участнику лист бумаги с изображением горы и бумажную палитру для нанесения образцов красок.

Чтобы нарисовать гору, вам понадобятся светлая охра, эмульсия и немного воды. Всё это смешайте в баночке до состояния жидкой сметаны и добавьте в краску немного песка или нерастёртого красновато-бурого лимонита с мелкими камешками. Покройте получившейся краской (круговыми движениями) изображение горы от вершины до подножия. Кажется, что это горная река сбегает с горы, оставляя за собой груды камней.

У подошвы горы видна глубокая пещера. Её можно раскрасить тёмной охрой. После этого нанесите на бумажную палитру образцы охры и сиены.

Участники выполняют задания.

Малахитница. Чтобы изобразить деревья и нежную зелень на склонах горы, вам понадобится пигмент глауконит (холодный) – прозрачная краска голубовато-зеленоватого цвета, напоминающая акварель. Этот пигмент один из самых стойких, он не подвержен внешним воздействиям. Раскрасьте глауконитом кроны деревьев и покройте им склоны горы. Посмотрите, как играет под глауконитом предыдущий слой краски!

Нанесите на бумажную палитру образец глауконита.

Участники выполняют задание.

Малахитница. Кроме землистых, художники используют пигменты, состоящие из мельчайших кристаллов. Из кристаллических пигментов мы возьмём гематит и небесный лазурит. Нарисуйте гематитом ягоды, растущие на склоне горы. Этот минеральный пигмент имеет насыщенный цвет и высокую плотность. А прозрачное, чистое небо можно изобразить, используя пигмент лазурита.

Нанесите на бумажную палитру образцы гематита и лазурита.

Участники выполняют задание.

Малахитница. Как величественны снежные вершины гор! Смешайте на керамической палитре титановые белила с небольшим количеством сиены, эмульсии и воды и нанесите их на вершину горы. Заискрились на солнце, засверкали снега!

Нанесите на бумажную палитру образец белил.

Участники выполняют задание.

Ведущий. Чтобы вы запомнили названия минералов, бумажную палитру и картину с изображением горы возьмите на память о нашей встрече.

В горных каменных пещерах

Дорогой хранится клад.

Минералы-самоцветы

В глубине земли лежат.

Малахитница-царица

В кладовых своих хранит

Лазурит и гематит,

Охры и глауконит.

Из чудесных минералов

Краски можешь ты создать,

Чтоб прекрасные картины

Для людей нарисовать.

Малахитница. Пока вы работали, я на вас поглядывала, выбирала себе мастеров, а краски мне в этом помогали – ведь для их изготовления необходимо терпение, внимание и усидчивость. Посмотрите на рисунки и скажите, понравилось ли вам рисовать моими красками.

Участники выставляют рисунки на стенд, рассматривают их, обсуждают приёмы работы с минеральными пигментами, высказывают мнения о целесообразности и вариантах применения данной методики в работе с детьми. Затем заполняют анкету.

Анкета участника мастер-класса

1. В каких инновационных проектах Вы участвовали?
2. Узнали ли Вы в нашем проекте что-либо новое для себя? Что именно?
3. Знакомы ли Вы с традиционным использованием красок из минеральных пигментов?
4. Изменилось ли Ваше отношение к природным краскам из минералов?
5. Пробовали ли Вы раньше рисовать такими красками с дошкольниками?
6. Хотелось бы Вам использовать предложенную систему работы с детьми, родителями и воспитателями в Вашем дошкольном учреждении?
7. Ваше мнение об актуальности проведённого нами эксперимента.

По окончании мастер-класса участники получают памятки и палитры–образцы минеральных пигментов, которые могут быть использованы в работе с дошкольниками.

Запись Рисование минеральными пигментами. Мастер-класс для воспитателей впервые появилась Издательство «Творческий центр Сфера».